domingo, 1 de marzo de 2015

Si tu foto trae efecto oculta algún defecto



Hace unas semanas se desato una "polémica"  en la internet e incluso en algunos programas (lo vi en Wendy Williams) sobre una foto sin retocar de la sesión de fotos que hizo Cindy Crawford para la versión Mejicana, latinoamericana en español de Miami de la revista Marie Clair.

Trato lo más que puedo evitar temas relacionados con la "industria" nacional por salud mental, me da asco y no puedo evitar la verborrea de insultos. Después de verlo en Wendy Williams ¿o en un tuit? busque la imagen de una mejor calidad en la internet y me sorprendí, no por las razones por las que todo el mundo lo hizo, sino porque me gusto la imagen, es una mala foto por eso no termino en el editorial final que por cierto es un editorial copia de la copia de la copia de la copia, la pose no es la mejor, el cuerpo esta muy de frente y la hace ver ancha pero la cara divina con una expresión facial de portada, independientemente de esto es una imagen que cada vez que la veo me atrae más, tiene cierto elemento Newtoniano de lujo decadente, fuerza y atracción a pesar de la adversidad, es como la continuación de ese editorial fabuloso en Monte Carlo en el que Helmut fotografió a Cindy en trajes de baño por toda la ciudad, la chavala que corría por la ciudad en traje de baño creció y se convirtió en una señora que usa abrigos de piel y bajo el abrigo solo sus bragas y joyas con un porte y elegancia que solo el tiempo otorga, probablemente solo estoy debrayando porque estamos hablando sobre una foto de un editorial copiado de otro editorial copiado de uno inspirado en María Felix que junto a Frida Kalho aparte de ser opuestos son los únicos iconos de estilo mejicano copiados al rededor del mundo y por lo tanto imitados en Méjico dejando de lado a grandes iconos actuales como Elba Esther, la Méjico-Peruana Laura Bozzo o La Tesorito.

Por otra parte esta la verdadera "polemica" , cuando eres famoso hay 2 tipos de fotografías que te pueden destruir la carrera momentáneamente, una es la de desnudos no autorizados y la otra fotos sin retocar, la primera se soluciona si tienen mucho tiempo esas fotos dices que eres tu pero eras menor de edad cuando las tomaron y nunca más las vuelven a publicar y la segunda dices que tu autorizaste que se filtraran esas fotos aunque si se filtra algo se supone que no es autorizado, cuando vives de ser bonita y que se publique una foto así te cuesta trabajos porque así es el mundo de la superficialidad, Cindy manejo muy bien la crisis al principio, publicando antes de la filtración una foto donde se le ve estupenda tomando en la cuenta de instagram de su pareja, la red social de la vida feliz y falsa donde hemos visto como se deforman las escaleras en el thigh gap de Biyons (otro caso a analizar por lo impactante de sus ultimas fotos filtradas), Kim Kardashian se ve más culona o Madonna que es un caso de estudio antropológico y clínico por su distrofia visual, regresando al tema de Cindy tiempo después cuando no había declaración se manejo la historia que ella había autorizado la filtración de la foto como una declaración que hacen todas las que filtran sus fotos, soy bonita pero no soy perfecta, aun así me veo mejor que tu, tu madre y todas las mujeres que conozcas juntas o algo por el estilo, hasta que llego la declaración oficial, la foto fue manipulada para que se ve así y todo el que las publique se le va a demandar que es un cuento tan falso como que Britney (bendita sea entre todas las mujeres) canta en vivo o que la chocha de Madonna esta jugosa y buena, hemos visto fotos en la playa de Cindy con el abdomen que trae en la foto si no explique porque en el  vídeo del making off las tomas con ese vestuario solo son close up y otras con el abdomen casi tan perfecto como el de instagram simplemente hay fotos con mala iluminación y malos ángulos y sin retocar.

El titulo de este post lo saque de la canción "La chica photoshop" de tu pinche diosa La Galatzia.

martes, 16 de septiembre de 2014

El regreso de la criada respondona

Quiubo chatos, después de varios meses de silencio y el boicot a mi blog de fotos robadas Alto Pedorraje  decidí regresar a este sitio en decadencia por varias razones:

Es un gran momento para regresar ahora que los blogs de moda están en decadencia y la mayoría de los blogs activos actualmente se dedican a hacer publi post (publicidad no invasiva) o a auto censurarse para que no les nieguen invitación a eventos o regalitos, por lo que decidí regresar y enseñarle a estos modafocas como se bloggea a la vieja escuela *No regresa a postear en un año*. Aparte necesito un lugar donde sacar todas mis frustraciones y  no realizaciones ante la vida, así que esperen próximamente con mayor regularidad más verborrea.

Utilice un borrador de un post sobre las campañas de Lanvin para atraer a los que sean más visuales, la semiotica en las campañas de Lanvin es de las pocas en las que cada elemento dentro de la fotografía tiene un significado y un sentido de estar ahí contando una historia ya sea una bruja interpretada por Kristen (Dios) McMenamy reposando en todo su esplendo sobre un sillón con sus gatos en otoño 2009, o unas brujas paseando por un bosque a media noche en otoño 2008, las referencias a Alicia en el país de las maravillas primavera 2008 (el vestido globo es uno de mis vestidos favoritos de la historia) o hacia Alicia a través del espejo y lo que encontró ahí con en primavera 2005, las modelos narcisistas besando su reflejo en primavera 2009, la excelente campaña de otoño 2007 resaltando la silueta stream line de los hombros y mangas de la colección, campañas en las que las modelos/mujeres son el principal elemento siempre fuertes y dejando en segundo plano la ropa y accesorios.




Steven Meisel otoño 2010


Paolo Roversi primavera 2005


Steven Meisel primavera 2009



Steven Meisel otoño 2007 



Steven Meisel otoño 2008

Steven Meisel primavera 2010


Steven Meisel primavera 2008


Steven Meisel otoño 2009


Steven Meisel primavera 2006 


Peter Lindbergh otoño 2004

Steven Meisel otoño 2006

Paolo Roversi 1990

domingo, 1 de diciembre de 2013

Kate te conosco de pe a pa y ahora resulta que es noticia que vas a enseñar la pepa


Kate Moss fotografiada desnuda no es noticia de hecho ella se desnuda ante un fotógrafo a la menor provocación, entonces ¿Que hay detrás del revuelo sobre su aparición en la portada del numero especial por el sesenta aniversario de Playboy que coincide con el cumpleaños numero cuarenta de Kate este diciembre? 

Después de meses de rumores y confirmaciones no oficiales por parte de la cuenta de Instagram de Mert Alas (donde provienen las imágenes que ilustran este post) se confirma lo ya confirmado la sesión fotográfica que hicieron Kate Moss, Mert & Marcus y Alex White para el sesenta aniversario de Playboy, sesión fotográfica la cual forma parte del re diseño de la revista y de la marca.




La época en la que la silicona y desnudos frontales era motivo de morbo y comentar ya paso, hoy es cosa de todos los días, los periódicos de 3 pesos del metro se encargaron de acaparar ese mercado fusionan dolo con las notas rojas, los números del Vogue Paris de mi idola Carine Roifeld tenían mas desnudos que una Playboy y eran más provocadores que los de la Penthouse, una lluvia de tetas y pubis a diestra y siniestra. Incluso Pamela Anderson el epitome de la belleza Playboy de las ultimas décadas ha tomado un look más recatado, cabello corto, bolsos Saint Laurent Paris, faldas a la rodilla, nada de escotes, sobre lo cual no se que pensar porque me encanta Pamela con el estilo que todos conocemos.

Como parte de los cambios en la marca Playboy se están quitando concesiones a productos que no estén a la altura de los nuevos estándares de la marca que esta tratando revivir su época dorada en la que publicaban a Truman Capote, Helmut Newton era un fotógrafo recurrente e importantes estrellas del cine, la música y el modelaje aparecian en sus paginas, cuando la marca estaba mas relacionada con un estilo de vida en la que el sexo era un apartado importante y no el único tema que es como se a visto los últimos 10 años.




El re diseño de la revista se debe a varios factores, el primero es la disminución de las ventas y seguido de la degradación de Playboy Enterprises Inc. por parte de Standard & Poor's de B- a CCC+ urgía una re estructuración en la empresa comenzando con su producto mas conocido.

Este re diseño se lleva planeando desde hace dos años con la integración de nuevos miembros al equipo editorial como Mac Lewis el nuevo director creativo que anteriormente estuvo en V y V Man en el mismo puesto, este re diseño ha sido muy lento se puede ver a lo largo de este año como la revista a empezado a tener cambios graduales,  como portadas gráficamente llamativa o contratando fotógrafos como Mario Sorrenti para números especiales  de enero/febrero en el que tienen a una celebridad en portada y para el próximo año cuentan con Kate Moss   fotografiada por Mert & Marcus.




Cualquiera que sepa de la existencia de la edición francesa de esta revista notara en el re diseño de la edición madre ciertas similitudes, la versión francesa tiene entre sus fotógrafos a Karl Lagerfeld o Ellen Von Unwerth y en sus portadas a Lou Doillon, Lilly Cole o Paz de la Huerto excepto Lara Stone  demando a la revista por publicar fotos sin su consentimiento.  



Todo esto se debe a que el acercamiento a la moda proporciona cierto "refinamiento" aparte que es una relación de mutualismo, todo el mundo ha visto los pechos de Kate Moss fotografiados por Mert & Marcus pero ver a Kate Moss desnuda en Playboy y fotografiada por Mert & Marcus genera cierta curiosidad en ver si el resultado es diferente a lo que se ve en Vogue ya que son publicaciones con públicos y discursos diferentes, cosa que hizo de maravilla Helmut Newton uno de los mejores fotógrafos de la historia haciendo fotos de lo que fuera pero siempre conservando su visión haciendo sus imágenes reconocibles y propias.

Por otro lado la fotografía de moda  juega con esa ambivalencia entre lo comercial y lo artístico por no encontrar un termino menos pretencioso, Mert & Marcus retocan sus imágenes al extremo pero siempre manteniendo elementos que las hacen identificables.





Fotografías de Mert & Marcus y sacadas del Instagram de Mert Alas

domingo, 24 de febrero de 2013

Tocada por Meisel


Meisel es el creador de modelos y Vogue Italia la fabrica de modelos, salir en la portada de esta revista garantiza por lo menos una o dos temporadas exitosas.


 Después de dos campañas de Prada al hilo y dos portadas de Vogue Italia, Vanessa Axente se confirma como la nueva favorita de Meisel lugar que en su momento ocuparon Coco Rocha (ahora solo sale en editoriales grupales), Agyness Deyn (modelo cuya carera creía acabada y de repente sale en las portadas de InStyle y Elle Inglesas) Raquel Zimmermann, Sasha Pivovarova (estas dos ultimas siendo mas constantes teniendo portadas, campañas o editoriales con cierta frecuencia) y Linda Evangelista la única y verdadera favorita, la cual tiene portada casi todos los años.


Vanessa Axente es una modelo de Hungara de 17 años cuya carrera como modelo comenzó en el 2010, uno de los primeros desfiles en los que participo fue en la presentación de la colección otoño 2010 de Chanel  en Tokio (esa colección de pieles sintéticas y algunas salidas que parecían botarga mal hecha de Chewbacca), apareció en la portada de Glamour Hungría así como Harper's Bazaar Singapur hasta que fue fichada en Milan como exclusiva de Prada para su desfile de otoño 2012.


Todo esto viene a colación porque Vanessa va a protagonizar la portada del numero de marzo de Vogue Italia (tercera portada en 9 meses), mes que aparte de ser de los mas importantes del año en los últimos años ha sido de buena suerte para la que ocupan la portada, Joan Smalls el año pasado salio en todos lados, Saskia de Brauw en el 2011 incuso Linda Evangelista dijo en la Vanity Fair Española que era de las pocas modelos de los últimos años a las cuales les veía cualidades para estar en la industria por muchos años más o Freja Beha Erichsen en el 2010 año en el cual tuvo dos portadas.


martes, 12 de febrero de 2013

Carla Sozzani y la creación de Elle Italia

Carla Sozzani fotografiada por David Yoder

Una de las cosas que me gusta hacer para desperdiciar mi tiempo libre es buscar notas viejas sobre temas que me interesan y un día mientras buscaba sobre Franca Sozzani di con un articulo de Cathy Horyn para el New York Times sobre Carla Sozzani tengo que admitir que sabia muy poco sobre ella, lo principal es 10 Corso Como de las primeras tienda concept store con base en Milan y que tiene sucursales en Tokio y Seul, les dejo el link del articulo porque Cathy Horyn escribe muy preciosismo y por si quieren leer algo más sustancial y bien redactado.  

Entre las muchas cosas que no sabia sobre Carla Sozzani algunas son:

Numero de febrero de 1973, no tengo idea si Carla Sozzani estuvo involucrada en la realización de este numero pero fue la única portada de un numero de los 70's en buena que pude encontrar. 


Fue editora de los suplementos de Vogue Italia entre ellos Vogue Bambini en el que casualmente empezó su carrera Franca Sozzani siendo asistente, es la versión con talento de las editoras de Vogue México que contratan a sus hermanas. 

Romero Gigli

Fue "musa" de el diseñador Romeo Gigli según lo que he leído sobre el fue de los mas importantes de finales de los 80's, contando con Alexander McQueen entre sus asistentes (yo no le llamo Lee porque hasta que se murió me entere que ese era su primer nombre), Sozzani junto con su pareja del momento Donato Maino lo llevaron al éxito también llevándose el 10% y 25% de la compañía respectivamente. 

Cuando le ofrecieron lanzar la edición Italiana de Elle Alexander Liberman el director de Conde Nast le ofreció el puesto de editor at large de Vogue (la edición gringa) puesto que ejerció de finales de 1986 a principios de 1987 (solo cuatro meses) para retomar el proyecto de Elle Italia.

Primer numero de Elle Italia, Kirsten Owen fotografiada por Nick Knight

Aquí empieza lo interesante, fue editora de Elle Italia por 8 meses publicando solo 3 números, una etapa muy fugas y que no tendría mucha relevancia si no fuera porque fue editora de los primeros 3 números y que estos  tuvieron entre sus colaboradores nombres que la versión actual de la revista quisiera tener, muchos nombres que en esa época publicaban mes con mes en las ediciones mas importantes de Vogue (y lo siguen haciendo), en su equipo contó con la estilista Brana Wolf, el director artistico de The Face en ese tiempo ahora de British Vogue Robin Derrick, el diseñador gráfico diseñador grafico Neville Brody, las portadas fueron hechas por Nick Knight uno de los fotógrafos Ingleses mas reconocidos de la actualidad y que tubo un gran auge a mediados de la década pasada por su sitio showstudio en el que transmite en vivo la realización de sus sesiones de fotos y su relación e interacción con la tecnología para crear composiciones fotográficas, otros colaboradores de dichos números fueron Peter Lindbergh, Andrew Bettles, Paolo Roversi, Bruce Weber y Steven Meisel, nombres que uno encuentra en cualquier numero actual de Vogue y Vogue Italia, que por cierto el año siguiente Franca Sozzani seria nombrada editora de Vogue Italia.

Fotos del articulo de Cathy Horyn hechas por David Rinella

Todo suena muy bonito en teoría y se ve mucho mejor en papel entonces ¿Porque solo duro 3 números como editora Carla Sozzani?

Para la época fueron números muy revolucionarios y adelantados a su tiempo, las revistas en esa época parecían catálogos de ropa (como muchas revistas actuales) no contaban con muchos textos (como las revistas Mexicanas) y los contenidos los dictaban los anunciantes, el que más se anunciaba tenia que tener portada y mas ropa en los editoriales de las revistas como en estos tiempos, en los que incluso Vogue Italia tiene un calendario de marcas que tienen que aparecer en la portada, los últimos años no ha cambiado mucho: Enero - Chanel, Febrero - Blumarine, Marzo - Dolce & Gabanna, Abril - Ermanno Scervino, Mayo - John Richmond el año pasado fue Tods, Junio - Louis Vuitton, Julio - Gucci , Agosto - Ralph Lauren, Septiembre - Prada, Octubre - Armani,  Noviembre - Cavalli y Diciembre - Valentino.

Aparte del moderado éxito de la revista también influyo al despido de Carla Sozzani el haberse gastado el presupuesto de 3 años en 3 números. 


Los 3 numero editados por Carla Sozzani, foto de David Rinella

martes, 5 de febrero de 2013

Tamaño poster

Naomi Campbell fotografiada por Steven Meisel

Cuando creíamos que las portadas de 3 paginas de los números de Vogue dedicados a las modelos (como todos los años espero que este año saquen uno) o números de Vogue Italia como el de julio del año pasado o la Black Issue eran grandes, esta primavera nos sorprenden con portadas extra grandes, primero fue LOVE que como cada numero trata de hacer algo innovador con sus portadas como el numero anterior al que le pusieron una estampa del logo original (al cual regresaron) sobre el que usaron del numero 6 al 8, ya que las portadas múltiples dejaron de ser interesantes, de colección e innovadoras desde hace muchos años y después de el legendario numero 3 que lleguen al mismo nivel de calidad.   


Kate Moss, Chloë Grace Moretz y Care Delevinge fotografiados por Mert & Marcus


El lunes nos despertamos con la noticia del portadon de Naomi Campbell para Vogue Italia que es como para comprarte 2 numero y a uno arrancarle la portada y enmarcarla, siendo realistas y tomando en cuenta lo cara que es la revista si me llego a comprar 2 no les pondría un dedo encima y los guardaría por el resto de mi vida. Este tipo de cosas son las que hacen grande a Vogue Italia revista que como dice El Sr. Q un numero ni el editorial de Meisel se salva de lo malo y aburrido que es, las consecuencias de ser la Vogue más experimental y otros números sacan joyas como esta portada que vale cada centavo de el precio excesivo en el que la venden aquí en México y esperar 3 meses para que llegue. 





No se si sea una moda o una nueva estrategia publicitaria para que se vendan más números impresos, lo que si se es que me gusta lo que hicieron, aunque como digo una cosa digo otra y seguro que si para el siguiente numero repiten voy a ser el primero en decir que lo odio y es horrible, no me culpen por ser moderno.

domingo, 25 de noviembre de 2012

Mario Testino del Perú



No soy un gran admirador del trabajo de Mario Testino cosa que ya he dejado clara en este blog, pero algo que tengo que reconocer es que sabe lo que la fotografía de moda comercial contemporánea requiere y se ha sabido adaptar a ello, no por nada lleva siendo uno de los fotógrafos mas importantes por tanto tiempo, el retrata a la gente no como se ve, sino como se quiere ver y en eso consiste su éxito.

Como viene siendo tradición desde hace 2 años y espero que muchísimos más, el numero de diciembre de Vogue España es hecho por un solo fotógrafo y este año el invitado es Testino, cosa que desde mediados de año ya se sabia, estoy esperando que sea finales de diciembre para que ya este a la venta en México porque cuando le das la libertad a un fotógrafo de hacer lo que quiera para un numero especial siempre salen cosas muy buenas como este numero que es de sus mejores trabajos en los últimos años, y si pudieron conseguir este año a Testino no seria sorpresa que en los próximos pudieran invitar a  Mert & Marcus, Annie Leibovitz o al mismísimo Steven Meisel.

Y hablando del próximo año, Perú va a ser el nuevo país latinoamericano de moda como ya lo fue Colombia hace 5 años o Brasil que cada cierto tiempo lo vuelve a ser, esto debido a que Testino lleva promoviendo Perú desde hace varios meses empezando con la inauguración de su fundación MATE, el editorial protagonizado por Stella Tennant del numero de aniversario de Vogue un numero muy feo para ser de aniversario, el numero de octubre de Vogue Brasil dedicado a dicho país y el año siguiente a lo grande porque en abril la Manuela, todo su equipo y Testino se van a el Perú a hacer un numero de Vogue Paris dedicado ese país, no tengo idea si el sitio de Vogue Perú hecho por Vogue México tenga relación alguna con la promoción que le esta dando Testino a su país natal.